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最近，这个新闻让启梦深深感动着：
那就是80后喜爱的星，久不见的陈佩斯和黄渤，他们那种“戏大于天”的精神真的不负艺术家风范。
也让人不禁重新审视，到底什么才是真正的艺术追求？
陈佩斯黄渤《戏台》片段花絮▲▲▲
7月22日，《戏台》上映，导演陈佩斯花了整整八年才把这部《戏台》搬上大银幕。
可谓几经波折，没钱没投资没演员，他把房子抵押了，搭了个排练厅，连排练都只能排在凌晨。
别人白天赶场接商务，他半夜熬灯磨本子，这事放在现在的圈子里，简直像笑话。
而更“”可笑”的是，在这个流量至上、天价片酬屡见不鲜的娱乐圈，黄渤居然零片酬出演陈佩斯导演的《戏台》，无怨无悔。
据一个网友爆料，他晚上因为睡不着，特意看了夜场，走进影院，恍惚间竟以为自己走错了地方。
因为午夜12点，居然影厅内座无虚席，连最后一排都有人搬着小板凳坐在角落。
这部起初排片寥寥、宣传低调的电影，靠着短视频里的片段，在深夜场强势逆袭成爆款。
这并非营销的功劳，而是戏里藏着一种久违的特质——真。
02
说起陈佩斯，那可是喜剧界的传奇。
早年春晚舞台上，他的经典小品，像《吃面条》《主角与配角》，给无数观众带来了欢声笑语，成为了几代人的共同回忆。
可1998年后，他却突然从春晚舞台消失，这一消失就是二十多年。
这些年，关于他不再上春晚的原因，网络上众说纷纭，什么央视封杀、得罪大佬之类的传言甚嚣尘上。
直到最近几年，陈佩斯打破沉默，真相才浮出水面。
原来是央视下属公司未经他和朱时茂同意，擅自将他们的小品制作成光盘售卖牟利。
那可是他们的心血之作，怎能被随意侵权？
两人找台里理论，却遭强硬回应，一怒之下，他们拿起法律武器，和央视对簿公堂。
这场官司打了三年，最终他们胜诉，央视侵权成立，不仅要赔偿道歉，更还了他们一个公道。
但也正因如此，陈佩斯再也没登上春晚舞台。
陈佩斯曾坦言，离开春晚，除了这场官司，还有创作理念的分歧。
他认为喜剧应扎根生活，给观众带来思考，而后来春晚愈发追求表面热闹和笑果，这与他的理念背道而驰。
他不愿妥协，不想违背创作初心，便毅然决然地离开了。
离开春晚后，陈佩斯的日子并不好过，公司破产，甚至差点交不起孩子学费，事业跌入谷底。
可即便如此，他也没放弃喜剧，而是默默筹备舞台剧。
2001年，他的第一部舞台剧《托儿》大获成功，演出收入近4000万元 。
此后，他陆续推出多部作品，在喜剧领域深耕不辍。
这次筹备《戏台》，更是耗费了他整整八年心血。
找投资时四处碰壁，投资方不是嫌题材冷门，就是觉得戏曲片没市场，撤资多达五次。
71岁的他，本该含饴弄孙，尽享天伦，为了让电影顺利开拍，抵押了北京四环的房子，自掏1000万补拍镜头。
这般为艺术不顾一切的执着，着实令人动容。
就像带着英雄主义，满怀一腔热血奋勇向前的无畏孤勇者。
03
再聊聊黄渤。
黄渤的演艺之路，那也是充满坎坷。
他早年唱过7年歌厅，还当过舞蹈老师，开过工厂、玩具店，在底层摸爬滚打，历经世间冷暖。
在歌厅唱歌时，台下鱼龙混杂，黑社会和闲杂人等肆意闹事，他常常遭遇起哄、不给钱的刁难。
去报考电影学院，也因长相被人嘲讽，“连黄渤都可以考电影学院，招生要求得有多低？”
刚进入演艺圈跑龙套时，更是受尽冷眼，被副导演羞辱“就你这个长相怎么可以上镜，当演员就你也配？”
那些年，他深刻体会到了“人在弱时，坏人最多”。
可黄渤没有被这些挫折打倒，凭借着对表演的热爱和自身努力，一步步在演艺圈站稳脚跟。
从《疯狂的石头》里的黑皮，到《斗牛》中的牛二，再到《泰囧》《心花路放》等作品；
他用一部部佳作证明了自己，成为了票房保障，也收获了观众的认可与喜爱。
黄渤高情商是出了名的，在各种场合都能巧妙化解尴尬。
第50届金马奖颁奖时，郑裕玲吐槽他礼服像睡衣，蔡康永也跟着刁难“金马奖是我家，不是你家”。
他却幽默回应：因为这是家嘛，金马奖就像自己的家一样，不用那么拘谨。
再怼蔡康永：这么多年只见过人骑马，从没见过马骑人。
既化解了尴尬，又展现了高情商，赢得台下一片掌声 。
他曾说：“所谓高情商，是你不想伤害别人。我性格里面有柔软的地方，所以不喜欢把话说得那么绝。 ”
当黄渤遇到陈佩斯，这个他从小喜欢的偶像，两个对艺术有着执着追求的人一拍即合。
得知陈佩斯为《戏台》四处奔波，黄渤二话不说，推掉高额片酬的综艺邀约。
合同上原本列着他的身价，他拿笔一划，清清楚楚划掉了所有数字。
零片酬加入剧组。
有人问，他到底图什么？
他说：“戏比天大，钱算个屁。”
为了演好《戏台》里的角色，他提前半年跟着专业老师学京剧，每天凌晨四点起床练声，行腔、气息、唱段，每一个细节都认真钻研。
一场戏排下来，嗓子劈了好几次，为了调整唱腔里的方言味，来回录上百遍。
也是因为他这份真，短视频平台上一段“黄渤三分钟咬字功”的片段火了，播放量直接破亿。
那段时间其实很艰难。
投资撤了，宣传断了，甚至不少影院干脆拒绝给排期。
《戏台》只能靠“硬上”——一场场点映，拉观众口碑。
从今年6月到7月初，每晚的演出都是半夜开场，第一天上座率才20%。
直到这份真功夫被看到，感染了大家，才彻底实现逆袭。
04
看看当下娱乐圈，很多明星接戏先问片酬，演技却敷衍了事。
一些流量明星拿着天价片酬，演技差还不敬业，抠图、念数字台词等乱象频出。
像之前某爽一部剧片酬高达1.6亿，平均日薪208万，演技却饱受诟病。
和黄渤、陈佩斯一比，高下立判，这些人简直是对艺术的亵渎。
《戏台》的豆瓣评分，现在已经到了9.6。
但票房呢？截止7月22日，点映票房才刚过5000万，远不及同期某些青春片的一天票房。
可你再看看热搜上讨论的是什么？
是“京剧里的圆口音和翘舌音怎么区分”，是“戏曲身段训练有没有通用教材”，
甚至是“陈佩斯是怎么把梅派唱段里那句‘万水千山’唱出老派味道的”。
虽然比不上一些流量片，但这其中的意义重大。
很多00后因为这部电影，开始对京剧产生浓厚兴趣：
他们在搜“票友是什么意思”“青衣和花脸的区别”“怎么化戏曲妆”。
高校里也自发成立了“京剧兴趣社”。
它的成功，不仅是票房逆袭，更是对传统文化的一次有力传播。
换句话说，这戏不靠流量火，而是靠真本事活。
现在看陈佩斯再谈当年的选择，他说：
“那时候我真觉得，拍完这个就散伙了。是黄渤撑了那口气。”
但黄渤从没对外讲过自己那句划掉的零，只说了一次“戏比天大”，之后就再没提。
这一回，黄渤虽然没算账，但他下了一步最实在的棋。
当初撤资的投资方，看到电影大卖，又厚着脸皮想投资《戏台2》。
陈佩斯却不为所动，只说：
片酬照旧，钱的事儿后面再说。
这回你们不是看人，是看戏了。
看完《戏台》小伙激动不已▲▲▲
在这个浮躁的时代，黄渤和陈佩斯就像一股清流，让我们看到了艺术的纯粹。
他们用行动告诉我们：艺术不是追逐名利的工具，演员应是文化的传承者。
一个小伙子在观影后，泪流满面地对陈佩斯说：
感谢您这么多年，气节还在，做人干净就是硬道理！
这也说出我们所有人的心声：
真心希望未来有更多像他们这样坚守初心的人，为我们带来更多优秀作品，让艺术之花在娱乐圈绽放得更加绚烂 。
